A tecnologia afeta a música mudando a forma como a música é feita, distribuída e subjetivamente experimentada pelo ouvinte. O software de gravação doméstica e a Internet permitem que os artistas alcancem públicos em todo o mundo sem contratos de gravação. Conforme a tecnologia avança, engenheiros amadores e profissionais usam novas ferramentas para moldar o som da música gravada.
Graças a computadores pessoais cada vez mais poderosos, pessoas comuns podem gravar músicas sofisticadas e com som profissional por conta própria. Na verdade, o rápido desenvolvimento da gravação doméstica ajudou a tirar muitos estúdios de gravação tradicionais do mercado.
Sampling é outra tecnologia digital que teve um enorme impacto na música. A partir da década de 1980, os artistas amostraram trechos e trechos de gravações pré-existentes e incorporaram essas peças em novas canções. Teclados digitais de última geração agora usam samples para fornecer aos músicos sons extremamente autênticos. A amostragem tornou-se tão sofisticada que agora é difícil para os ouvintes diferenciar orquestras amostradas de gravações orquestrais da vida real.
À medida que a tecnologia melhora, mais e mais engenheiros de gravação usam ferramentas como equalização e compressão para reduzir ainda mais a faixa dinâmica das gravações. Em outras palavras, as seções silenciosas tornam-se mais altas e as seções altas são atenuadas. Normalmente, músicas altamente compactadas soam subjetivamente mais altas para os ouvintes. Embora alguns acreditem que a compressão torna as músicas mais contundentes, outros lamentam as gravações de sucesso modernas como monótonas ou sem dinâmica.
