Um ostinato melódico é um padrão de notas, ritmos ou movimentos que se repete persistentemente em uma peça musical. O ostinato acompanha a melodia. A palavra vem do italiano para "teimoso" e é normalmente pluralizada como ostinati.
Um ostinato melódico fornece uma peça musical com textura polimórfica. O ostinato é uma voz melódica executada com outra melodia. Nesse sentido, é semelhante a contra-melodias, canções de parceiros e rodadas. No entanto, o ostinato melódico consiste em repetir padrões de notas, geralmente na mesma altura.
Tradicionalmente, os ostinati consistem na repetição exata. No entanto, no uso moderno do dispositivo, variação e desenvolvimento são aceitáveis. Por exemplo, uma linha dentro do ostinato pode ser alterada para se adequar a harmonias e tonalidades alteradas.
O ostinato melódico é uma peça central da música improvisada, especialmente jazz e rock. Também é comum na música africana, boogie-woogie e Gnawa. Uma famosa peça de música clássica com ostinato melódico é "Bolero" de Maurice Ravel. Outras obras clássicas famosas com ostinati incluem a introdução de Igor Stravinsky à "Sagração da Primavera" e o final da segunda cena de "Casamento de Fígaro", de Wolfgang Amadeus Mozart.
Na música clássica do século 20, os compositores costumavam usar ostinati para estabilizar o tom em grupos diferentes. Por exemplo, um tipo de ostinato é o crescendo de Rossini. Nesse uso, o crescendo é a base do padrão de repetição das notas. Outro exemplo é o uso do baixo solo como um acompanhamento rítmico repetido para o tema melódico de uma peça.